我相信凡是喜欢上个世纪40-70年代美国车的朋友，你们一定是骨子里热爱自由不愿受拘束的一群乐天派！这么说是因为那个年代的美国车外型张扬个性十足，是当时美国社会风情的写照。同时，那些车不仅代表了美国汽车工业历史上的一个辉煌时期，更代表了属于美国汽车设计的一个黄金时代。

上世纪40-70年代之所以被称为美国汽车黄金时代，是因为当时的美国汽车品牌在外观设计和许多制造理念上都“异常”的大胆，夸张、新奇的线条和不怎么受到约束的车身尺寸都给当时的新车带来了各式各样的魅力。在另一层面上，也很好地反映了当时美国人在消费理念和个性上的奔放。或许是在后来很长一段时间里，受限于当时的经济衰败的大背景，大部分的车企又开始回归到平淡而又规矩的汽车设计路线，让很大一批“Old School”的车迷朋友开始怀念“美国汽车黄金时代”那些一件件独特的作品。

来到新世代的汽车工业设计，虽然我们依旧能看到一些优秀的品牌设计，如马自达家族经历了数代更迭的“魂动”设计和新生代合资品牌领克的“都市对立美学”设计，但大部分的车企还是较为克制的。今天，我们就一起来看看领克品牌令人影响深刻的“都市对立美学”设计是如何达成的？这其中又有着怎么样的设计故事？

领克品牌的迅速走红除了与领克独特的品牌理念相关之外，出色的都市对立美学家族设计语言也起到了很大程度上的作用。对于领克品牌设计的第一印象，我们用“生而不凡”这四个字来形容恰到好处。领克品牌从诞生开始，就一直秉承着全球设计、全球制造作为自己产品竞争力的品牌定位，迅速吸引了一大批年轻消费者的关注与青睐。而其中的全球设计，就是集成了吉利以及沃尔沃旗下的哥德堡设计中心、巴塞罗那设计中心、上海设计中心、洛杉矶设计中心的鼎力支持。而领克品牌最终的家族设计语言和车型设计便是在吉利汽车集团设计高级副总裁彼得·霍布里的主导下，于哥德堡设计中心开发完成的。

领克品牌对外展现的国际范并不是我们想象中那么简单。从2013年伊始，吉利集团瑞典设计中心建成，再到现如今形成超200人的大团队，这一路走来都是不易的。其中，大部分的设计师都拥有非常丰富的从业经验，并且均出自各大国际汽车品牌，例如：沃尔沃、保时捷、宾利等豪华品牌乃至超豪华品牌。领克品牌发布以来，在短短两三年时间内能迅速走红与背后深厚的设计功底有着密不可分的关系。

都市对立美学设计的灵感来自国际化超级都市，这些城市活力四射、忙碌喧嚣、充满能量，其白昼到黑夜的场景变化和都市年轻人心灵上的矛盾与冲突，给设计师们带来了巨大的启发。与传统“以型而言型”的设计思路不同，“都市对立美学”设计理念从现代都市人群的生活场景和内心情感中汲取灵感，在传统与现代、传承与颠覆、自我与从众、迷茫与坚定的强烈对比和完美融合中寻找对品牌价值的表达，并通过领克一系列车型逐一呈现。

可以说，都市对立美学设计对于领克品牌的几位设计大师（Peter Horbury、Andreas Nilsson、Stefan Rosen……），不单只是一次机遇与挑战，还是一种发自内心的乐趣和设计灵感的表达。

都市对立美学设计理念通过自我、尊重、颠覆与深邃四个核心要素呈现，这四个核心要素经过设计师们的多次绘图、调整、融合才能形成一套富有个性与特点的设计语言。领克车型采用的分离式车头大灯，将大灯隐藏在前格栅中，营造出贯穿式的视觉效果与力量感。标志性的“北极之光”LED日间行车灯置于引擎上方，突显其肌肉味道，强化细节表现营造独一无二的标签，这就是一种自我风格展现的方式。

最具颠覆思维的便是“能量晶体式”的尾灯，采用LED光源以矩阵式排列，形成一个个独立的红色立方体，造型一种前卫的视觉冲击，让车辆充满未来感。除此之外，设计师们模仿城市现代建筑来塑造硬朗的车身线条以及具有雕塑质感的曲面。同时也可将紧张的城市氛围隔绝与车外，与温和的内饰环境共同营造一个安全的空间，让人放松心身。

总结：

领克品牌的都市对立美学让我们再次看到了汽车设计的个性与魅力。领克品牌并不想打造一款中庸、平淡无奇的产品，而是希望用更贴近品牌的北欧风格设计语言来传递品牌的设计理念。我们之所以喜爱领克，正是它将城市中那股冲突与对立的完美结合体，在夜幕降临后的夜色与灯红酒绿的躁动中，展现自己独有的设计魅力。这一种视觉的冲击，带给我们很强烈的印象，这一份活跃跳脱的个性，也是传统汽车品牌所缺失的，而这正是90后乃至00后群体们所追求的。